La fiche du DVD
Achever un texte ne veut pas dire être publié, être publié ne veut pas dire être lu, être lu ne veut pas dire être aimé, être aimé ne veut pas dire avoir du succès, avoir du succès n'augure aucune fortune. À pied d’œuvre raconte l'histoire vraie d'un photographe à succès qui abandonne tout pour se consacrer à l'écriture, et découvre la pauvreté.
- D’après le roman de Franck Courtès (Éditions Gallimard)
- Prix du meilleur scénario Mostra de Venise 2025
Ergotons un peu. Quitter la photographie pour l’écriture, en quête d’un véritable sens, me paraît tout aussi illusoire que de supprimer la couleur pour le noir et blanc, en quête d’une autre vérité. Il est toujours question de rapporter. Le support varie, la passion aussi. Mais la liberté est peut-être à ce prix …
Celle de Paul Marquet vient de l’emporter. Célèbre photographe, et déjà romancier, il opte définitivement pour la page blanche. Ses précédents livres suivent leur petit bout de chemin, mais le roman par excellence se fait attendre, lui rappelle Alice son éditrice, qui pas forcément d’une grande tendresse ( Virginie Ledoyen).
Paul vivote alors de petits boulots : chauffeur, manœuvre, déménageur, plombier, horticulteur, des activités qu’il rassemblera plus tard dans un kaléidoscope pour nourrir les chapitres de son futur best-seller. Si le succès le veux bien
En attendant il faut assurer la pitance et de quoi noircir des pages que le comité de lecture vient à nouveau de rejeter.
C’est un film naturaliste dans tous les sens du terme. Paul travaille beaucoup la terre, le terreau, les buis, et les sapins de Noël. Il en coupe pour faire du feu. Il voit sa fille en vidéo à son anniversaire et son ex lui demande d’arrêter de raconter leur vie. Joyeux anniversaire ma fille.
Le cadre s’est resserré, minimaliste sous l’œilleton de la caméra d’où s’échappe un mal être silencieux.
Paul ne se plaint jamais. « Ce n’est pas la misère mais la vue est assez bien dégagée » dit-il en tapotant sur son IPhone pour décrocher un petit boulot au prix du marché de dupe. Ubérisation générale, paupérisation en vue.
Valérie Donzelli très inspirée, le pousse dans ses ultimes désirs. Qui ne sont pas des retranchements. De tous les plans, excellent, Bastien Bouillon, connait la fragilité « du feu qui ne demande qu’à s’éteindre », comme son personnage l’évoque pour décrire un écrivain. Bastien Bouillon est un comédien . C’est presque pareil !
LE SUPPLEMENT
On nous annonçait au départ un entretien avec Valérie Donzelli et des scènes coupées. Mais la donne a changé…
« Valérie m’a contacté, elle était très connectée au projet, très intime avec, elle a un truc d’instinct pour aller vers le mieux. (…)Elle a des façons de faire qui ne sont pas académiques »
« Ce qui m’a touché, c’est ce mélange d’une expérience intime avec un regard sur le monde »
« Le livre est assez noir, car plein de constats, le film est plus tourné vers l’idéal, mais on a toujours dialogué avec l’auteur qui était toujours enthousiaste sur notre travail d’écriture »
Le film
Le bonus
Un film totalement imprégné d’une écriture posée juste sur les sentiments dans lesquels un jeune idéaliste s’embrouille pour plus de vérité, plus de liberté. Une quête de sens dit ce photographe qui opte définitivement pour l’écriture sur laquelle sa maison d’édition s’emballe au début, puis ralentit les frais quand les mots n’ont plus de succès. Il fait alors des petits boulots labellisés au plus bas prix d’une ubérisation contrainte. . En vue de paupérisation, il ne se plaint jamais . C’est le choix de sa vie, il l’assume. Il faut alors le voir et l’entendre au final, surtout ne pas le raconter. Valérie Donzelli parait avoir une petite dent contre la profession qu’elle renvoie dans ses cordes BONUS Les souvenirs du co-scénariste, mais c'est court
