L’un des plus grands films du réalisateur allemand qui élève une ritournelle au rang d’hymne international, avec une ambassadrice de choix, Hanna Schygulla, dans l’un de ses plus grands rôles.
La fiche du DVD
Zurich, 1938. Willie, une jeune chanteuse de cabaret allemande, s'éprend de Robert, un musicien juif. Le père du jeune homme, David Mendelsson, dirige une organisation juive clandestine d'aide aux réfugiés. Il voit d'un mauvais œil la liaison de Robert et Willie. Le jeune musicien convoie régulièrement des fonds en Allemagne. Sur l'insistance de Willie, il accepte un jour de la laisser l'accompagner. Le père de Robert, trouvant là l'occasion de séparer les deux amants, fait retenir la chanteuse en Allemagne. Lorsque la guerre éclate, Willie, désemparée, se place sous la protection de Henkel, un officier SS qui lui fait enregistrer la chanson « Lili Marleen ». Le succès est immédiat. Willie devient une véritable star, parrainée par le ministère de la Culture du IIIe Reich. Elle rêve toutefois de retrouver Robert…
- Ce film est intégré au Volume 3 du coffret Fassbinder .
Si vous voulez savoir ce que mise en scène signifie, prenez la plupart des films de Fassbinder, et l’évidence s’affiche. Grâce, fluidité, naturel, le cadre s’inscrit de lui-même dans la construction cinématographique, autour d’un récit parfaitement maîtrisé. Et très naturellement, le scénario prend le relais ; les comédiens y puisent leur substantifique moelle. Hanna Schygulla en tête…
Je ne me lasse jamais d’un film du réalisateur allemand, où tout semble ainsi couler de source. Ce n’est pas un cinéma d’action, et pourtant la caméra ne cesse de se déplacer, pour traquer le silence, l’indicible, le détail qui tue. Dans « Lili Marleen », petit bijou en la matière, on assiste à une véritable communion entre le mélo classique, la romance historique et le film d’espionnage.
A l’origine, la célèbre chanson qui donne son titre au film, et que Fassbinder élève au rang d’un hymne international. Alors que les soldats s’affrontent, entendre ce chant, c’est imposer une trêve naturelle. Déjà tout un symbole rehaussé par la stature de son interprète.Ballottée par les hasards de l’Histoire, elle se retrouve côté cœur avec les résistants, alors que ses origines la jettent dans la gueule de l’oppresseur.
Traquée, épiée, partagée entre la liberté que lui procure son statut de star et son amour de toujours, qui l’entrave, elle vit un mauvais roman. Espionne malgré elle, otage de chaque camp, la voici prisonnière d’un dilemme intelligemment posé dans le cœur d’un scénario tout aussi habile à manier les tourments de l’âme.
Au fur et à mesure que la belle joue le jeu des nazis, sa relation avec le résistant polonais devient de plus en plus suspecte. Fassbinder traque les uns et les autres, avec la même objectivité. Une distanciation qui pèse sur le climat de plus en plus oppressant.
On sent le danger, mais il ne se montre pas ; il est à l’image du fléau qu’il dénonce, rampant, pernicieux, jusqu’au jeu tout aussi démoniaque des puissants, qui de la belle, ont fait une marionnette. C’est à celui qui tirera le mieux les ficelles. Mais ils peuvent toujours s’atteler à la tâche, en la matière, Fassbinder est passé maître.
- 1966 -1980. Volume 3
« Les dieux de la peste »-« Le soldat américain » avec deux courts-métrages : « Le Clochard » 12 min et « Le petit chaos » 10 min-« Maman Küsters s’en va au ciel »-« Le rôti de Satan »–« Lili Marleen »
A l’occasion de la sortie ce mois du Volum 3, les deux précédents opus ont été réédités
- 1969 -1973. Volume 1:
« L’Amour est plus froid que la mort », « Le Bouc », « Prenez garde à la sainte putain », « Le Marchand des quatre saisons », « Les Larmes amères de Petra Von Kant », « Martha », « Tous les autres s’appellent Ali ».
- 1974-1981. Volume 2 :
« Effi Briest », « Le Droit du plus fort », « Roulette chinoise », « L’Année des treize lunes », « Le Mariage de Maria Braun », « Lola, une femme allemande », « Le Secret de Veronika Voss ».
Et tout Fassbinder dans ce blog
Review Overview
Le film
Mêlant la romance au mélo et film d’espionnage, Fassbinder transcende les codes et les générations pour donner un film total, qui jamais n’arrêtera sa ritournelle en forme d’espoir. Universel, indémodable
Avis Bonus : Il n'y en a pas
