Mais où est passé Polanski, titulaire d’un récent petit chef d’œuvre (« The ghost writer ») qui loin de récidiver assure le minimum syndical ?  Si ce n’est pas sur ses lauriers, c’est sur la trame de la pièce de Yasmina Reza  «  Le dieu du carnage », qu’il se repose, en l’adaptant au grand écran, sans en bouleverser les codes.

Soit deux couples en bisbille pour une histoire de gamins qui se sont tapés dessus. Au cours d’une rencontre qui se veut amicale, la conciliation va bien évidemment tourner en jus de boudin. Un scénario ficelé pour Woody Allen, mais pas pour l’auteur de «  Répulsion» qui du carnage annoncé ne fait qu’aligner les clichés.

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Des gens bien sous tous rapports, tombent peu à peu le masque au fur et à mesure que la conversation s’envenime. Le vernis craque.Conservant la tranquillité d’un huis-clos bien douillet, Polanski a du mal à trouver le bon tempo (un comble pour ce metteur en scène de première) au profit d’une peinture psychologique de la bonne société américaine.

Prenons le cas d’Alan, qui trouve en Christoph Waltz , un personnage stéréotypé ,affairé et que le comédien joue sans forcer son talent. J’ai l’impression qu’il en va de même pour le reste du casting, pourtant fort prisé avec Kate Winslet, John C. Reilly et Jodie Foster , la plus en verve me semble-t-il dans ce chamboule tout où les discussions de chasse d’eau ( rigolo) succèdent à la révélation d’un scandale pharmaceutique. Alan tente de régler le problème à distance.

Il est avocat, suffisant, et d’une indélicatesse totale. Provocateur au possible (la profession, sans doute) , il met le feu aux poudres dans ce déballage familial sans grande conséquence, si ce n’est les effets drolatiques du breuvage écossais. Mais nous en sommes déjà quasiment à la fin et j’ai la vague impression de tourner en rond. Comme ces discussions de fin de repas, qui n’en finissent pas, et qui ne mènent nulle part. Carnage ? Ridicule !

Avec : May McAvoy (Lady Windermere), Irene Rich (Mrs Edith Erlynne), Bert Lytell (Lord Windermere), Ronald Colman (Lord Darlington), Edward Martindel (Lord Augustus)

Il y a d’abord une histoire à tiroirs qui en quelques plans et moins de cinq minutes vous situe parfaitement l’enjeu de ce marivaudage. Et puis, une caméra judicieuse,  au plus près des comédiens, qui en l’absence de dialogues, font montre de toute leur compétence afin de restituer le verbe et son complément. J’ai particulièrement apprécié ,Irene Rich qui n’a pas forcément le rôle le plus facile .Laisser parler les corps, les mouvements. Une mimique, une œillade, un plissement du front, un regard qui s’attarde, il en faut du talent pour susciter ainsi l’émotion, la crainte, l’envie.

Et ici les hommes et les femmes n’en manquent pas, qui sur un quiproquo pour les uns, une attention déviante pour les autres, se retrouvent au cœur d’une mauvaise farce, d’une comédie amère. Quand Lord Windermere est contacté par une mystérieuse Lady Erlynne, ( peut-être une intrigante, de mauvaise  réputation, c’est certain ) qui prétend être la mère, disparue, de sa jeune épouse, elle-même courtisée par un autre dandy , c’est toute la bonne société anglaise qui se prend les pieds dans le tapis , avec les encouragements d’Oscar Wilde, l’auteur de la pièce originelle . Le mari tait la nouvelle à son épouse qui se méprend alors de son étrangement comportement , vis à vis d’une femme que tout le monde répudie. Et à qui il fait des chèques !

La belle confrontée aux regards de la bonne société

Lubitsch en rajoute par une mise en scène aux décors grandiloquents, des appartements hauts de plafond (et les portes alors !) histoire peut-être de rapetisser un peu, ce  monde qui se croit si grand. Et pourtant si minable de mesquineries et de tartuferies paumadées. Et comment démêler le vrai du faux , d’une intrigante supposée à une véritable mère ?

Dans le silence de l’époque, le piano accompagne malicieusement les imaginations visuelles du réalisateur ; ce sont des scènes merveilleuses comme celles du champ de course ou de l’oubli du fameux éventail sur le canapé d’un célibataire. Avec le recul il semble incroyable que l’adaptation de la scène au cinéma muet soit une telle réussite ( une gageure !) , et que le fond social du propos d’Oscar Wilde soit aussi bien tendu. On y parle de rejet, d’exclusion, et de bêtise toute pure, avec une  condescendance presque feinte.  Ernst Lubitsch était un sacré voyeur.  Son film, un grand régal.

_COMPLEMENTS DVD

- LUBITSCH, le patron (52 minutes)

Ernst Lubitsch fut quasiment l’inventeur de ce que l’on appelle aujourd’hui la comédie américaine. Pour préserver sa patte de metteur en scène, baptisée la Lubitsch touch, il ne trouva qu’un moyen : être le patron à toutes les étapes de réalisation de ses projets.

Ce film perce avec détails et plusieurs spécialistes les secrets de cette Lubitsch touch, en évoquant précisément son travail à chaque phase de fabrication de son oeuvre. Fils d’un tailleur , on parle alors de haute-couture et de patron  ( la forme à venir d’un costume ) taillé sur mesure . Un excellent documentaire.

- OSCAR WILDE, de la scène à l’écran (7 minutes)

Conversations avecGeneviève Casile , comédienne qui interpréta il y a quelques années Lady Erlynne au théâtre. Son point de vue est fort intéressant.

Version originale sous-titrée en français et en anglais

15€

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]]> http://www.lheuredelasortie.com/critique-dvd-leventail-de-lady-windermere/feed/ 0 http://www.lheuredelasortie.com/critique-dvd-la-bonne-planque-2/ http://www.lheuredelasortie.com/critique-dvd-la-bonne-planque-2/#comments Fri, 03 Sep 2010 02:14:04 +0000 Loïck Gicquel http://www.lheuredelasortie.com/?p=12232 Voici 40 ans le 23 Septembre 1970  Bourvil nous quittait… A cette occasion les Editions Montparnasse ressortent un classique de la scène populaire …

Du comédien, on peut vous proposer une kyrielle de films, où le peu d’intérêt de l’histoire prend une tout autre allure sous la coupe de Monsieur Bourvil .C’est un peu la même chose avec la pièce de Michel Andry « La Bonne Planque » un vaudeville écrit spécialement pour Bourvil qui donne le meilleur de son comique dans cette histoire aux quiproquos réjouissants.

Un gangster a réussi à s’introduire chez un brave homme afin de planquer le butin d’un hold-up. Une jeune fille joue les entremetteuses et  Bourvil se laisse prendre au charme de la belle .

Cette comédie-farce exploite toutes les ressources du génie comique de l’acteur fantaisiste. Le moindre gros plan, la moindre réplique « porte » : qu’il fasse la grimace en goûtant une camomille, qu’il pique un fou rire au téléphone, qu’il joue de l’harmonica, de la guitare ou du cornet à pistons (il a exigé que l’auteur inclut des « moments musicaux »), qu’il chante le twist ou la gentille romance (Ce p’tit air-là), qu’il joue au caïd (« J’suis beau dans la colère, hein ! ») ou au mari rassis attendant son café du matin, qu’il prononce un discours aux accents gaulliens ou plus simplement « Vous avez le bonjour d’Alfred ! », Bourvil fait mouche.

« Un festival d’humour et de truculence bon enfant, entrecoupé de moments tendres où le Bourvil farfelu fait place à l’homme merveilleux de pudeur et de sensibilité. »

Comme il dit « Je suis content ça marche ». C’est l’une des chansons inscrite, dans la deuxième galette de ce coffret, un cd au parfum nostalgique.

Si « Les Crayons » ou « La Rumba du pinceau » n’échappent pas à la programmation on se réjouit de découvrir « Les hirondelles ». Comique ou tendre, Bourvil est toujours d’actualité.

Dans ce blog , vous pouvez découvrir un grand classique du Bourvil cinématographique  «  La traversée de Paris » , et «  Le Cercle rouge » qui ressort en Blu-ray chez Studio Canal .

Un fou rire mémorable

GENRE : théâtre / vaudeville

- Coffret DVD + CD « Bourvil, la bonne planque »

Mise en scène par Roland Bailly

Avec Bourvil, Pierrette Bruno, Robert Rollis, alix Malheux, Albert Michel, Roland Bailly et Max Desrau.Réalisation : Louis Verlant

COMPLEMENTS

- Interview de Bourvil

- Bourvil par Pierrette Bruno, Roger Pierre, Danièle Delorme, Gérard Oury, Adamo, Patrick Préjean, Yves Robert, Dominique Raimbourg.- Chanson « A Bourvil » interprétée par Pierrette Bruno- CD : 18 sketches et chansons de Bourvil

Jean Cocteau, Jean Marais. Un couple, un duo, une légende. Une histoire de l’art à eux tout seuls, gravée dans le marbre,indestructible.Une matière si peu friable que l’écorner paraît vain. Alors ce coup de canif que je porte risque de briser la lame, mais pas , surtout pas le mythe , inaccessible. Cocteau-Marais et vous pensez « La Belle et la bête ». C’est trois ans plus tard que les deux hommes se retrouvent sur le grand écran , pour l’adaptation d’une pièce de l’écrivain, « Les parents terribles ».

Une intrigue de boulevard , qui voit le fils abandonner son premier et grand amour, parce que son papa lui fait comprendre que la belle en connaît encore bien d’autres . Josette Day ,déjà sa partenaire dans le précédent film , joue ici comme une potiche .Le papa en question y voit son intérêt ( mais lequel ? ) alors que la maman est toute heureuse de revoir le garçonnet revenir dans ses jupes.

Une maman un peu particulière quand même

L’époque en est peut-être la cause , mais la façon dont joue Jean Marais est totalement ahurissante. Un benêt de 22 ans qui se ridiculise à la fois dans son rôle et la composition qu’il en fait. Ses relations, supposées incestueuses ,portent un tel maniérisme, qu’au ridicule cette fois s’ajoutent l’absurdité et le grotesque.Je n’y crois pas un instant et le comique de la situation (Tante Léo – Gabrielle Dorziat – qui a foutu la zizanie dans la famille veut rattraper sa funeste manigance) finit de m’achever.

Je ne sais pas ce que valait la pièce , mais Jean Cocteau devenu réalisateur utilise les mêmes artifices scéniques ,tout en huis clos, pour conduire son petit monde derrière la caméra. Il n’a rien changé à la distribution théâtrale, et quand on lui adjoint un premier assistant, il le vire très vite, agaçé par ses remarques techniques. Il s’agit du monteur du film qui aurait peut-être pu améliorer l’ensemble.

Claude Pinoteau ( « La boum », « Les Palmes de M. Schutz » ) raconte tout ça dans les suppléments .Second assistant sur le film, le voici propulsé par la grâce du renvoi, aux premières loges. Les bonus proposent également et c’est assez rare les essais des comédiens . On y voit déjà un Jean Marais les pieds dans le tapis, et , Yvonne de Bray , qui joue avec un aplomb remarquable la maman confidente , tantôt copine, tantôt coquine.

Mais tellement possessive qu’elle en devient odieuse.Son bonhomme a depuis longtemps baissé les bras, préférant aller voir ailleurs si l’air était plus respirable. Sous les traits de Marcel André , le personnage donne bien le ton de cette comédie gentiment cruelle, avec des parents pas si terribles et une Tante Léo plus sympa qu’elle voudrait le faire croire. Gabrielle Dorziat tire bien son épingle du jeu.

16.99 €

Mais aussi

« L’aigle à deux têtes » de Jean Cocteau ( TF 1 Video )

La reine d’un royaume décadent, est méprisée par son peuple. Stanilsas le poète, venu pour l’assassiner, parvient à rompre le maléfice qui l’emprisonne, et à lui redonner sa bonté naturelle. Ils tombent alors éperduement amoureux.Ensemble,ils décident de reprendre le pouvoir.

Un an après « La Belle et La Bête » ,en 1947,Cocteau retrouve son équipe, et Jean Marais, pour adapter une fois encore sa pièce de théâtre, avec à l’affiche deux grandes célébrités,Edwige Feuillere, et Silvia Monfort, alors qu’Yvonne de Bray , est toujours de la distribution.

Les suppléments :

Acessoires et aventures équestres, Claude Pinoteau, encore lui, mais cette fois en tant que régisseur général, se souvient.

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